谢悟空邀我说静物素描最难的是什么？写生，一是磨练自己的心性，二是练习排线的技巧，三是了解身体的体积变化规律。目前素描几乎是各大艺术院校的必修基础课。静物素描只是素描训练的入门。无非就是一些几何体，瓶瓶罐罐，水果摆件。这些只是静止的方形花园的形状。目的是训练学生的视力，让学生知道各种物体在特定光源下的颜色变化。几乎没有什么难度。
学习素描时，你觉得最难的静物是什么？
世上无难事，只怕无心人。谢悟空邀请，要说静物素描最难画的是什么？一时也想不起来，我学素描是几十年前的事了。画素描，一是磨练人的心智，二是练习排线技巧，三是认识形体的体积变化规律。静物素描只是素描训练的入门，无非是一些几何体，瓶瓶罐罐，水果摆件，这些只是静止不动的方方园园的形体，目的是训练眼力，让学生认识各物体在特定光源下的形体色彩变化，几乎没有什么难点。
世上无难事，只怕有心人。素描的要素是细致描画出物体的五大调子，这五大调子始终与静物体的体积分不开，任何物体的体积都是由无数个小平面组成，它在物体表面呈现出不同的角度，由于角度不同，有些面会反光，有些面背光，有些面会直射高光，这就是观察静物色调的本质，学素描不一定拿取笔就画，机械的画画画，不能理解形体结构，是学不好造形的。
静物素描的形体不是难点，静物造形素描的难点是塑造出形体的质感，金属有金属的质感，瓦罐有瓦罐的质感，水果有水果的质感，各物体表面有各自的属性，这些质感要通过练习，分析，才能掌握，老师说给你听，你学不会，看别人画也学不会，只有参考别人的方法，自己去摸索，去理解，去动手才能学会。说到这里，你应该知道了，静物素描，最难刻画的是静物表面的质感。
学素描画可以做什么？
对于大多数美术专业的学生来说，素描就是绘画基础，而且在专业考试是相当重要的测试内容。尽管包括陈丹青等艺术界名家都明确反对以素描为基础的绘画训练，但是在目前的美术教学体系下，素描的突出地位还很难被改变。为什么美术爱好者大多都是从素描基础还是学习绘画客观地说，由徐悲鸿等人学习西方绘画理念而确立的中国现代美术教学体系，影响了中国好几代人的美学思维，也培养出了诸如靳尚谊杨飞云等几代中国画坛的领军人物。
应该说，这一套得到西方广泛认可的美术教学方式，还是有其可取之处的。从文艺复兴以来，达芬奇丢勒安格尔拉斐尔以及梵高毕加索等绘画大师，无一不是素描高手。他们流传下来大量的素描经典作品，至今都被无数美术学子们奉为圭臬。很多经典油画作品都是先画好了素描关系之后再通过色彩塑造完成的。素描主要是训练人们对于形体和明暗关系的观察和塑造能力，加强对透视等美术基础知识的理解和把握。
至于这是不是在很大程度上限制了初学者的创造性思维，以至于形成一种惯性思维模式，确实也引发了诸多争议。尤其是我们历经几千年传承的国画也开始接受素描训练时，更大的争议便从未停歇。那么，学素描到底能干什么就目前来看，素描几乎就是各大艺术院校必修的基础课程。只要是与美术相关的专业，诸如油画版画雕塑工艺设计服装设计等等，大家都习惯了从素描训练开始入手，很少有人对此提出质疑。
这是所有美术生学习素描最大的作用。当然，随着网络世界的影响力越来越大，Tik Tok等视频内容也变得流行起来，包括很多关于素描的东西，都很受欢迎。就算你不是美术专业的，现在也对素描人像很熟悉了。还有很多素描功底不错的人干脆通过网络平台接单，给人画素描人像，其中不乏收入丰厚的人。无论如何，作为现代美术教育的基础课程，素描的地位是相当突出的。
