学好素描的关键是什么？
如何画好素描？这是一道很难回答的问题，也是一道很容易回答的问题。说容易，是因为你只要报个班就可以开始学了，为什么不建议自学？素描不像一般的画画，它涉及的理论知识和技巧很多。越厉害的老师，越是会处理画面，让作品的呈现更加的美观。 说难，是因为好的素描没有唯一的批判标准。一副你认为好的素描，在高手眼里可能只是一副差强人意的画。
素描大关系做到什么程度最佳？
素描教学中常提到五大调基本结构和比例，是练习素描的必备知识，以人物头像为例，基本结构指面部比例的三停五眼及基本骨架结构，强调骨架的原因是面部有的部分肉少，如额，悬骨，下巴，有的地方肉多打脸，肉少的部分是实，肉多的地方画虚。再就是肉多的地方注意肌内走向。五调，即亮调，灰调黑调，反光调，高光调，阴影调，其中阴影与反光是相互作用，最后调整，最亮的点只有一个，目的是不要让整体画面花，。
素描头像应该侧重明暗还是结构？
明暗与结构协调统一明暗关系就是在灯光的照射下锁形成的，分为受光面和背光面，即明暗，明暗大关系就是把受光面和背光面画出来就是了，但是要强烈，在强烈之中要和谐统一；结构其实就是刻画的时候，熟记结果可以让形打的更准更快。在暗部要统一，刻画其实就是在不断的增加灰面，注意虚实，近实远虚；头像要画出立体感不仅要从结构、虚实、还要把肌肉的受光部暗部画出来；其实就是多练，近实远虚、有球体意识，有整体观念；不要陷入局部，总是要从大-小-大-小这个规律来作画，先画大的，然后刻画五官，然后又回到大的方面进行调整。
初学素描，请问你们都是怎么把素描画的有立体感的？
这个题没其他答主说的那么复杂，体积的绘制很简单，塑造体积说一千道一万，就是结构 光影，1.结构结构并不是简简单单的一个词，在素描中的结构，画完结构这一步骤，意味着你的打形已经完成得七七八八了，结构背后包含的是：透视 打形（外形线） 作画对象的局部空间绘制，一、透视首先是注意透视,任何结构都是依附于透视的，一点透视，只有一个视觉消失点：两点透视，两个视觉消失点：在这基础之上，我们画静物的时候，有时因为俯视视角，常常会用到三个消失点：只有先了解了透视，我们才能接着谈谈依附于透视的结构形体，二、依附于透视的形体无论是静物还是人体还是建筑，只要是三维世界的物体，其结构都是要依附于透视呈现，理解了结构是依附于透视的，才能够继续思索结构的本质：结构是三维空间的抽象式表达：三、作画对象的局部空间绘制前面列举的都是一些比较简单和概括的结构，一张画，对于结构的描绘往往不需要过多深入，但是，三维空间中的结构，本身是一种很复杂的东西：在作画过程中，我们不需要这么复杂的去表现，概括简略地绘制出结构就可以了，因为结构不是最终的画面呈现，所以画结构只需要画出便于画面呈现的结构就足够了，包括很少人谈的面部人脸的结构对于结构的把控和学习是非常重要的：当你熟练地把握了结构之后，我们就可以进入塑造体积的第二步了：2.光影光影是体积感成败的关键所在，所谓体积感，就是人们常说的立体感，而立体感的最重要的表现形式就是依靠光影，首先一定要明白一点，为什么要先掌握结构再学习光影，因为光影是结构空间的一种体现，物体空间在那，随着一束光打过去，就会产生高光、亮面、浅灰、深灰、明暗交界线、暗面、反光、投影、投影边缘线这些画面元素；以一个圆为例，一个圆中的亮面、浅灰、深灰、明暗交界线、暗面、暗面反光、投影，是一个随着光自然严谨的过度层面，是任何物体都拥有的光影关系，当自己真正理解了这几个要素时，任何复杂的画面都能驾驭，都可以用圆去理解。
光影的掌握在美术生口中就慢慢变成了“黑白灰”的布局，其实只要你明白理解了素描中的黑白灰，你能把握高光、亮面、浅灰、深灰、明暗交界线、暗面、反光、投影、投影边缘线这些元素，那么一切的三维空间你都可以用这些元素去呈现，一切的三维画面表达，本质上都离不开这些元素：高光、亮面、浅灰、深灰、明暗交界线、暗面、反光、投影、投影边缘线最后我们总结一下～体积感的学习掌握过程为：1.先把握好透视；2.再依据透视去学习物体的内在空间结构，打出结构型；3.再依据结构形，打一束光源去绘制光影黑白灰元素；这些就是把握绘画体积感的不二法门，以上。
素描自学三庭五眼位置没问题，但画的人像整体不准，有什么方法？
三庭五眼只是提供前脸时的一个维度。但在绘画中，人总是面对不同角度的脸，然后三庭五眼的比例就发生了变化。人脸的角度包括仰视时的左脸和右脸，侧脸分不同的角度，往往习惯性地分为四分之一、四分之三的侧脸等。，五眼的尺度也随之变化；还有就是面距的变化，三场也会无限变化；不用说，人的面部处于一种复杂的斜靠、斜靠、侧翻的状态，三庭五眼，变幻莫测。
