你好！很高兴能为你回答这个问题！在画室里，老师让自己照着书上画素描，而不传授经验，有用吗？我的回答是有用，而且作用不小，但前提是要有目的性有针对性的去临摹。我从实践中体会到，素描之所以得不到高分，达不到精湛的艺术水准，主要是因为：1，素描是以单纯的线条为主要绘画手段，以黑白灰为基木色调的表现形式，来描绘形象的艺术。
高考美术特长有什么好处吗？
很荣幸回答您的问题！首先，请允许我介绍一下我自己，我从小学四年级开始学习绘画，参加了艺术类的中考，高考！这一路走来，感觉到了美术特长带给我好处！下面我讲举例说明，中考时，我的文化课水平处于中上等的水平，有时会考进重点班，有时又会考出重点班，进入普通班！那时也没想到要走特长，后来中考时，发现自己的分数才能进市重点，所以参加了艺考，参加艺考后，竟然以优异的成绩考进了省重点！这就是艺术带给我的好处！后来，上了高中，由于文化课一般，所以我毅然决然的继续选择走艺术，艺术生比普通生所需的文化分少。
例如，我想考取某本A学校，艺术生文化分只需达到三四百多，但普通生就要五六百分。在艺考这块，拿下了很多美院和综合大学的证书！高考艺术特长又一次帮我走上了艺术殿堂！下面几张图是我在高一时画的作品！第二点就是美术艺术生在高中会有一段集中训练准备美术联考的时间！凡是经历过高考集训的孩子，美术功底绝对不会差！对后来自学各种艺术类课程奠定一定的基础！因为有句话说得好，素描是一切造型艺术的基础！希望我的回答能够帮助到您！谢谢！。
哪些原因会导致素描总是画不好？
我从实践中体会到，素描之所以得不到高分，达不到精湛的艺术水准，主要是因为：1，素描是以单纯的线条为主要绘画手段，以 黑 白 灰为基木色调的表现形式，来描绘形象的艺术。2，素描形象中，要表现其点线面的高度统一，通过点线面刻画形象特征，必经有深度的技巧。3，素描要通过三大面五大调来表现形象。①，三大面，即黑白灰。
也就是，亮面、中间面、暗面。要想将黑白灰用单一的笔线来表现其层次的精准，的确是一件不容易的事。②，五大调，即是：亮部(突出高光点)灰亮、明暗交界线、暗部、反光。素描的三大面：亮面、中间面、暗面和五个调子，是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现，。
在画室里，老师让自己照着书上画素描，而不传授经验，有用吗？
你好！很高兴能为你回答这个问题！在画室里，老师让自己照着书上画素描，而不传授经验，有用吗？我的回答是有用，而且作用还不小，但前提是要有目的性有针对性的去临摹。记得我上高二那会，当时文化成绩不咋地，准备会考完就出门打工，后来在同乡老师的建议下，可以通过体艺特长这条路子进入大学，就选择了画画。刚开始的时候很搞笑的是教我们画画的美术老师实际上是体育老师，业余爱好是画画，学校真正的美术老师带高三毕业班，我们美术老师就是要我们照着素描石膏几何体的书临摹，一遍一遍的画，反正就是依葫芦画瓢，直到画像为止，当时的我可是干劲十足小有成就，直到后来学校请了湖北美院的一个大学生来给我们上课，直接把我们痞得不行，经过一段时间的训练才走上正道，他告诉我们写生和有针对性临摹相结合的方法才是快速提高绘画水平的方法。
那么，什么是临摹呢？绘画临摹通俗的来说就是照着绘画作品来画的一个过程，临摹其艺术表现手法和艺术内涵！古往今来的绘画大师都通过深入临习，研究，借鉴学习过前人的作品，并从中汲取了大量的营养。作为学生，在学习绘画的每一个阶段都需要通过写生和临摹相结合的方法来练习绘画，那么我们应该怎样来进行临摹呢？有目的性、针对性的进行临摹临摹的目的一定不要简单的定为画得像。
临摹前我们要思考这次临摹要解决实际写生过程中的什么问题，比如我临摹梵高的星月夜主要解决作品意境的表达，那么我临摹的时候就针对这幅画的笔触颜色能够表达意境的元素去思考学习。临摹过程中学会思考、举一反三临摹过程中可以把一些心得体会写在作品的旁边，便于我们日后的学习提升，既有视觉上的呈现又有文字内容的记载，积累起来也是一本不错的绘画学习笔记。
把临摹过程中学到的知识运用到实际写生中去很多学生都有这样的困惑，我临摹的非常好，但一回到实际写生中又打回原形。这就是平时临摹的时候没有思考积累，没有养成把知识进行转化成自己的东西。临摹勿贪大求全，一个问题一个问题解决每次临摹过程力求解决1到2个问题，不要面面俱到，比如说我这次临摹主要解决不同物体质感的表达，我就选择不同质感的物体去临摹。
素描自学三庭五眼位置没问题，但画的人像整体不准，有什么方法？
三庭五眼，只是提供人脸正面时的一个尺寸，但绘画中，总会面对人脸的不同角度的状态，这时三庭五眼的尺度就变了。人脸的角度，有平视时左侧脸、右侧脸，侧脸又分有不同的角度，经常习惯性地分四分之一、四分之三侧脸等，五眼尺度随之变化；人脸还有俯仰的变化，三庭也将变化无穷；更不用说，人脸处于又俯或仰又侧转的复杂状态，三庭五眼更是变化莫测。
