影视后期一般包括剪辑、音色、特效、配音合成等。至于大学学什么专业，这个就有点泛了，因为现在很多影视大学开设的专业都不一样，但是具体的知识还是一样的。这个问题很奇怪——比较好的戏剧学校，比如北京电影大学，有什么优势？现在有一种说法。
影视制作类工作需要选择什么专业好，又需要做什么准备呢？
影视制作是从前期到中期再到后期都有不同的工种来完成，常见的专业有制片，编剧，导演，摄影，灯光，录音，美术，数字媒体，动画等。每一个专业在每一个制作环节都很重要，缺一不可，看你适合做哪一个环节的工作。没有哪个专业绝对的好，制片编剧导演，上位难度大，可是后期回报也大不论是薪酬的分配还是奖项的重量上，这三个职业无疑顶的光环最多。
而摄影灯光录音美术等等之类，技术过硬审美不错会处理人际关系，基本上工作不用愁，但是在同一个剧组薪酬要超过制片编剧导演基本不可能。但是并不是每一个人都适合制片编剧导演，所以还是那句老话，适合自己才是最好的，说的残酷一点，如果你没有编剧的才能却苦苦挣扎在创作的道路上，那就真的是在做无用功。如果你想从事影视制作类行业，提前的准备就是就读专业类院校，越专业越好，有很多东西是综合类大学给不了的。
好点的戏剧学院，例如北京电影大学，还有哪些好一点的？
传媒高校类话题谢邀。这问题很诡异一一好点的戏剧学院，例如北京电影大学还有哪些好一点的时下有句话说羊毛长在猪身上让狗埋单现代汉语名词不能活用。这里所问，先是名词中央戏剧学院北京电影学院中国传媒大学戏剧影视学院。以上，三所高校，都在北京，当然还有上海戏剧学院应在其列每年招生，各有简章。
不知道，是家长问还是学生问，是打算学戏剧还是学电影，至于打算在戏剧或电影中，是学编导演哪一门，又是不容模糊的问题，也才方便回答。按大类划分至少有二首先，文本阅读或视听阅读哪个更有利于创作？我所有的阅读的经验是，有传媒就会有阅读，纸介质和电子质的阅读，无非是报刊书视听网的阅读那文本阅读和视听阅读，多数是在专业或业余的边缘地带一一文本是纲，与报刊书视听网的阅读多有关联。
纲举目张，眼见为实，在多媒体向全媒体的融媒体相互浸透时，任何的纸介质和电子质的阅读，都通常有文本现场编播三度创作一一这是任何一个制作组通过初审和预算的依据。这三度创作只是流程，风格和韵律才是硬核。舞台和影视的创作本应如此。风格者，是指外景内景，内景的灯光此刻也被专业称为自然光，像外景的夜景必须有辅助或主打的灯光一样韵律呢，即节奏，具体实操时，允许有改动一一符合镜头剪辑和录音采集规律，艺术和技术打配合方可行，也就是编导演服化道摄录播一条龙。
要问先有鸡还是先有蛋的问题么？曾有戏剧影视学编导大本生问我文学的本质？答造梦。问电影的本质？答记录。限我答两个字，再阐述理由，回答错了么？说不完的红楼梦，道不尽的西游记一一文本阅读自然胜过视听阅读。其次，文学艺术无论是专业和业余的准备，都要从两方面着手一是生活准备，二是阅读准备而两大准备的突出一点是，戏剧影视学的阅读准备，要有相应教学相长的书单和片单。
中央戏剧学院北京电影学院和中国传媒大学戏剧影视学院，无一不如此。诚然，说到职业知识技能，在生活准备和阅读准备基础上，大凡戏剧影视编导演摄录播，既有通才更须专才一一学士硕士博士，经过学历学位晋升，眼高手低的经验在于置身书单和片单里边非科班出身的业余爱好者呢？竟经常有成功人士脱颖而出。读中央戏剧学院教学所用内部教材每有新生入学均有此等阅读的要求和待遇。
像一个礼盒，里面装着60本小册子，写满了庄严、肃穆、严谨、鼓舞人心的爱人类的呼声，自然地摆在学生面前。似乎这就是戏剧的开始，这是一项严肃的事业。大部分是悲剧而不是轻喜剧。所谓喜剧，也称人间喜剧，绝对不是以娱乐为标志的舞台表演和视频发布的标准。表意，人类戏剧的历史，与这60种剧本是一条史诗般的线，也就是说，每时每刻，都是戏剧影视人素质的锤炼。
