素描是一种基本的也是比较重要的艺术形式。初学绘画必须先学素描。在素描教学中，经常会提到五大调的基本结构和比例，这是练习素描的必备知识。以人物肖像为例，基本结构是指三停五眼面部比例和基本骨架结构。之所以强调骨架，是因为脸的某些部位是无肉的，比如额头、吊骨、下巴。有的地方多肉打脸，无肉部分是真的，有肉部分是虚的。
素描可以画的夸张一些吗？
可以夸张。比如，画煤矿井下生产一线勇于吃苦的粗壮工人，画田间地头风吹日晒皮肤黝黑的强壮农民，画手持钢枪威风凌厉的武警战士，画成天烈日下放牧的高原汉子，就可以使用刚劲、强力的笔触，将黑白灰影调进行适度的夸张。当然，这些夸张的表现手法，必须是在造型准确、笔法老道的基础上而进行，否则就会别扭，弄巧成拙，不美却丑。
而要做到准确的造型，具有老道的笔法，这与画家的基本功是否扎实，艺术修养的高低，密不可分，即素描创作来源于生活又高于生活。如著名画家王式廓老先生的素描作品《血衣》，给我留下了极其深刻的印象：画家以生命为代价对艺术的完整性作出了不懈的追求，他深入到生活中，为《血衣》的创作收集了大量的素材，进行了大量的农民肖像写生，然后经过艺术加工、提练，从而得到了《血衣》画面中的众多的人物形象。
素描大关系做到什么程度最佳？
素描教学中常提到五大调基本结构和比例，是练习素描的必备知识，以人物头像为例，基本结构指面部比例的三停五眼及基本骨架结构，强调骨架的原因是面部有的部分肉少，如额，悬骨，下巴，有的地方肉多打脸，肉少的部分是实，肉多的地方画虚。再就是肉多的地方注意肌内走向。五调，即亮调，灰调黑调，反光调，高光调，阴影调，其中阴影与反光是相互作用，最后调整，最亮的点只有一个，目的是不要让整体画面花，。
速写、素描和手绘的区别是什么？
素描广义上指一切单色的绘画，起源于对于西方绘画造型能力的培养；狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描是一种基础，相对而言又十分重要的艺术形式，初学绘画的人一定要先学素描。徐悲鸿 素描《孙多慈像》 纸本素描主要由为两部分组成：造型与明暗处理。素描的类型又可分为临摹和写生。
临摹是指照着教程画；写生是对照实物绘画。速写属于素描的一种。速写注重物体的型，素描更看重物体的明暗关系。王沂东《早春》油画素描稿 纸本 炭笔在18世纪之前的欧洲，速写只是画家创作油画的准备阶段和记录手段；后来，速写不但是造型艺术的基础，也成为了一种独立的艺术形式。速写比素描更简练，素描需要花一定的时间和功夫去完成，在画的整体中要达到唯美，准确的表达出作者作画的意图。
对于速写来说，更加注重的是作画者的手感、灵感和作画速度。黄胄体操速写 二幅 碳笔 纸本绘画者在创作速 时的目的多是为了捕捉灵感和练手；而素描就更注重把一幅完美的画卷呈现给大家，所要描绘的东西更加全面，对绘画者的要求也就更高。素描绘画者要对自己所化物体进行全方位的深入了解之后才能开始创作。接下来还要考虑物体之间的颜色搭配，层次搭配等一系列问题都要慎重考虑后才能开始作图，所以绘画者要对绘画对象有深入的研究。
吴冠中 人体速写 水墨纸本对于速写来说就是什么时候感觉来了，马上拿起画笔作画，完全是凭借自己的一时之感，以最快的速度把感觉出来的物体画出来。这就是速写和素描两者最大的不同。手绘是从事建筑、服饰陈列设计、园林、工业设计等专业学习的学生的一门重要的专业必修课程。手绘顾名思义就是用手画出效果图，其对应的技法是电脑效果图。
在手绘的过程中，临摹是非常重要的内容和环节。是衡量手绘能力的重要指标。梁思成手绘圣索菲亚大教堂。对于建筑师、服装设计师等设计相关的专业人士来说，手绘设计的学习是贯穿其职业生涯的一个过程。手绘培训是一种针对手绘技能需求的教育培训，是应用于各行业手绘图案的技术手法。设计类手绘主要是早期构思设计方案的表现性手绘。
