布歇《河流与寺庙》艺术画也叫创作画，是指一个画家利用独立思考、独特手法、高超技艺、强烈的艺术感觉，所创作出来的独一无二的画作，此画代表了画家一个时间段的最高艺术水准。实际上，一名画家一生创作这样的画作的能力相当有限，有些画家一辈子也就可能创作出一二幅，但这一二幅足够让他留名。布歇《蓬巴杜侯爵夫人》因为创作画非常难，既要不同于历代画家的风格，也要不同于个人之前的风貌，还要跟同时代画家的作品特点拉开距离，没有长期的学习和研究，很难创作出满意的艺术画。
生而为人，表达艺术如何“画言画语”？
这个题目似乎是在隐喻艺术家在艺术的创作过程中务必善良，内容多表现社会大众的生活要求和精神世界，做到艺术为大众服务。至于艺术表现时的＂画言画语＂则反映艺术家们要心存善念、弘扬正气，因为人在做，天在看，无论你用夸张、象征、拟人、神化、变形、怪诞、想象等何种艺术手法表现艺术，其真正传达的就是自身的文化修养和人性的真善美，是人格化了的精神世界。
画画是不是艺术最好的表达方式？为什么？
画画是不是艺术最好的表达方式？为什么？很高兴来回答你提出来的这个问题，艺术的表现方式有很多种，其中画画也是最好的表达方式之一。画画可以修身养性，陶冶情操，每个人的经历不同，画风不同，对艺术的表达方式也不同，艺术来源于生活高于生活，他是人们对美好生活的向往的一种表达方式，对于喜欢爱好绘画的人来说，确实是一种最好的表达方式。
能不能简单说明，绘画是受理性抑制的感情艺术？
绘画是感性的，也是理性的。说它是感性的因为它是画家感情的自然流露，说它是理性的因为它是画家思想意识的表达。我们说，任何艺术的产生和发展都离不开它生长生存的时代背景和社会环境。艺术来源于生活。一方面，艺术作品表达了艺术家对生活的认识、感悟和理解，寄予了艺术家的情感，这是形象的感性的；一方面，艺术家又必须遵循社会公共法则和约定俗成的公序良俗，这是抽象的理性的。
任何艺术作品都不能超越理性的范畴而任由感性随意发挥，都是感性和理性的统一体。以西方人体油画来说。人体油画是油画的重要表现内容和形式。它通过画家精湛技法和高超的表现手法，不仅表现了人体的天然之美，而且刻画出人的灵魂和内心，表达了丰富的思想情感，传递着健康积极的人文精神，因此得到西方民众的普遍认可，成为西方的一种文化现象。
但是，人体油画不只是感性的具象绘画，也不是想怎么表现就怎么表现，它是有规则和范畴的，是有创作尺度的要求的，这就是绘画中的理性表现，也是对绘画的理性抑制。法国十九世纪写实油画大师安格尔创作的人体油画《泉》，从50岁开始酝酿，但到他76岁时才脱笔完成。为什么用了这么长时间？我们知道，安格尔是一流的绘画大师，技法完全不是问题，感性层面的东西也不是问题。
了解艺术那么久，你通常都是怎样解读一件绘画艺术作品的？
作为一个艺术工作者，我欣赏绘画艺术作品，两个字：品味！作品如盘中大餐，食之有味才行。不管什么味，酸甜苦辣，给我才会有感觉。我说的这个味，在绘画作品中称呼为“气韵”，古代人们品画，最讲究气韵生动，有生动气韵的作品，鲜活，有感受，打动人。艺术作品的气韵，是作品中有意识的流露，是艺术家心性的体现。优秀的艺术家，有个人强烈的笔墨特征，有鲜明的艺术风格，这些，都是气韵的代表。
常言道，人如其画，画如其人，艺术家的性格决定艺术作品的气韵。一个性情外露，热情奔放的艺术家，其作品用笔大胆，用色纯粹；而一个性格内敛，温润儒雅的艺术家，用笔细腻，润色淡雅。生动气韵的绘画作品，带给人美妙的感受，接下来，再根据绘画作品所表达的内容，从绘制技巧，构图完整各方面细细揣摩作品的思想及意境，以求完成与作品对话，透过画面，读懂艺术家创作绘画作品时的思想感情。
