首先,我们应明白什么是中和之美?古代书法美学中的中和美,指阳刚之美和阴柔之美二者之间的一种美,它反对纯刚纯柔,偏执一方。创作楷书作品怎样才能写出具有中和之美、中庸之气呢?我们可以先把此碑临得精熟,然后出帖,借鉴此碑的用笔、结构特征作依托性创作,必须用此碑的笔法,笔法统一了,基本调子不会变,然后用此碑的笔意去临其它碑帖,作综合临摹,就会产生和此碑风格相近,清雅流丽,刚柔相济。
怎样才能把楷书写出具有中和之美,中庸之气呢?请书法爱好者各抒己见?
首先,我们应明白什么是中和之美?古代书法美学中的中和美,指阳刚之美和阴柔之美二者之间的一种美,它反对纯刚纯柔,偏执一方。讲究刚柔相济,不激不厉。什么样的楷书具有中和之美和中庸之气呢?唐朝著名书法家褚遂良的作品《雁塔圣教序》,用笔细劲,轻灵飞动,有流动之美,含有隶书笔意,行书笔意,写楷书应有行书意在这里表现得很充分。
抒情味浓,书卷气浓,中庸气浓。此碑具有中和之美。《唐人书评》中,评论褚遂良的字为"字里金生,行间玉润,法则温雅,美丽多方″。创作楷书作品怎样才能写出具有中和之美、中庸之气呢?我们可以先把此碑临得精熟,然后出帖,借鉴此碑的用笔、结构特征作依托性创作,必须用此碑的笔法,笔法统一了,基本调子不会变,然后用此碑的笔意去临其它碑帖,作综合临摹,就会产生和此碑风格相近,清雅流丽,刚柔相济。