书法有结构，文章有结构，电影有结构，音乐照样有结构。结构科学合理了，给人和谐平衡之美。结构不合理的话，则有突兀、混乱或失衡之感。 任何艺术形式，从本质上来说都是一种表达，既然是表达就会涉及到表达效果，想表达得清晰、到位、生动和得体，就一定会用到结构的智慧。 在日常生活中，说话是最常见的表达方式，说话同样需要注意结构。
前几天去正在装修的房子，发现瓦工师傅把没吃完的剩饭直接倒进了下水道，马桶还未安装，只有一个简单的封盖。这样热的天气，味道一定会出来，苍蝇也一定会进来。如果我不指出，工人一定还会倒。如果我直眉瞪眼的斥责，工人一定很尴尬。怎么办？我是这样做的。先和工人闲聊了几句，询问了他的老家，每天工作的劳累程度，一日三餐去哪里买，接着说起现在天气炎热，食物容易变质，最后才委婉地提醒他，不要将剩饭剩菜倒进下水道，垃圾桶就在门外。
说完，我就上楼了。等我再下来时，工人师傅正在接水冲下水道，相视一笑，无需再多说什么。 对一个陌生人，既要照顾到对方的面子，又必须说明问题所在，那么铺垫和过渡就显得很重要了。说明一点，这并不是见人说人话见鬼说鬼话，更不是两面三刀，这样表达有许多好处，让气氛尽可能轻松，让问题和谐解决，让对方感受到尊重。
文章也有结构设计，一切都要围绕作者想要表达的主题有序展开。 上一篇文章，「吉他会说话系列，Beyond歌曲里那些引人入胜的吉他对话」，成蹊写这篇的目的是，想让大家去关注乐器之间的配合呼应之美。音乐欣赏本就小众，领悟到乐器音色之美的人都不是很多，能去体味乐器配合和情境细节的人就更少了，那怎么写？ 只能是由浅入深地来展开，先木吉他，然后电吉他，接着突出木电配合，再是电贝配合。
由于电吉他之间的音色较为接近，大部分歌迷又不能区分节奏吉他和主音吉他，所以电电配合只能暂时略过了。 我将「最后的对话」放在了文章的2/3处，恰好是黄金分割点的位置，把这样一首冷门歌放在如此重要的位置显然不智，因为它一定无法引发大面积共鸣，但这不重要，只要这篇东西能够引起一些歌迷对这首歌的重视，同时意识到乐器配合的妙处，那就值得了。
当面对一首音乐作品时，除了聆听主唱和演奏，结构赏析也是一个关键点。 结构精巧合理的音乐，故事的既视感和强烈的代入感兼而有之，能让人更直接地感受到艺术的美，你甚至还能看到作者写下它的全过程。Beyond乐队的歌，不仅脍炙人口风格宽泛，更在结构设计方面独具匠心，大家可以留心仔细体会。 由于正好处在《请将手放开》这张专辑的赏析期，索性借「旧历」来解析一下结构吧。
