对那些黄家驹和Beyond是否被高估的言论大可置之不理，如果单从音乐角度去评价的话，Beyond各时期的成就都是被严重低估的。 在肤浅者眼中，名气和地位是最重要的存在，所以他们热衷争斗和比拼。而在欣赏者看来，艺术的绝美和音乐人的才华才是最高级的，所以他们始终都爱得深沉。（文章来自 微信公众号 一路有家驹）。
人是如何欣赏音乐的（对音乐的欣赏能力由何而来）？
欣赏音乐的好处 音乐本身就是生活 生活也就是音乐每个人的生活取决了它自己所感受的生活也同时产生了自己的情感 快乐 痛苦 幸福 等等加在一起成为了自己的作品所以只要它是真实表达自己的情感和对生活的感受 都是好的，欣赏音乐是强度极大的脑力劳动，不过这个时候只有大脑的右半球在进行着紧张的活动，而左半球却得到了充分的休息。
所以欣赏音乐不但能够提高学习效率，同时还能培养形象思维能力，对于创造能力的培养也大有好处。 爱因斯坦终身学习与研究的，一是音乐，二是物理。他六岁就开始学习小提琴，并深有体会地说：“红花再红，也要绿叶配；人生再美，也需艺术伴随”。他父亲送给他一个指南针，他则发现在音乐与小指南针里有相同的东西，这就是“奥秘”与“未知”。
他说，音乐是智慧，是科学。爱因斯坦在很小的时候就已察觉到“这个世界可以由音乐的音符来组成，也可以由数字公式来组成”。因为宇宙间的每一种物体都是按照一种特殊的频率在振动着。而频率正是音乐的基础之一。在大学的时候，他和艾伦菲斯特（和普朗克一样是出色的钢琴家）常常演奏巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬的乐曲。他们陶醉在这些探求未知世界的大师们的乐曲中。
在他研究相对论的日子里，每当他的思绪遇到障碍时，就走到钢琴旁，弹奏几个清澈而富有逻辑的和弦，让音乐的声音帮助自己推开未知的大门。这许多音乐活动发展了他的右脑，扩展了他右脑的能力。而且实践证明，诺贝尔奖金获得者大多是右脑发达型的。 任何一种有形实体的科学发明，都不是在纯粹的抽象思维中完成的， 必须有形象思维参与创造过程。
列宁说：“数学上也需要幻想的，甚至没有它就不可能发明微积分”。 爱因斯坦从科学研究中感受到想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。达尔文说：“每周至少听一次音乐，……失去这些爱好，无疑就会失去幸福，也许还会影响智力”。爱因斯坦从小就走上音乐之路，古典音乐大师的乐曲启迪他想问题更为开阔，因为旋律总是变化的，而且变化又很协调；它的和声总是在运动，协和－－不协和－－协和（解决音），这种音乐中的对立统一规律正是客观世界的反映。
