二、所用素材1、用PS、Flash制作动画2、网上下载动画3其它渠道获取动画三、引领操作1、打开AE、PR、会声会影都可以2、将动画导入轨道3、导入背景图片或加3D效果衬托动画【因动画画面比例难以满足视频画面比例】，然后动画之间加专场。渲染器有很多种，目前电影和动画经常使用的渲染器有Arnold和皮克斯开发的Renderman。
动漫设计专业怎么样？
好呀，这行也很不错呀，当然也得看你从哪方面走，因为没有一个真正的朋友说我是做动漫设计的，话说就是这种的很少，一般的树都是种具体的，例如你是游戏的还是做电影的，还是做动画的微博说你是做麻花的，当然是觉得行业居然看着有很相似的地方，实际上从业内角度上来讲有着太多不同的地方，这就需要看你自己要怎么去了，意思就是你是否有一种，你现在的目标，打算进来的公司，或者说要去做将来哪些职业，抑或将来是出国还是留在国内，这些考虑一下，然后才能做出一张系统的选择，假如要是你是选择移动，比较比较确定一种设计行业的话，例如说。
假如你以后去买房子的话，进了一个好项目，做不好交易盈利等等，利润什么的，你是不会受到，其他的那些损失的，说说，记者从这个角度来说，你也学得很好，但是你的兴趣点是否在这里？所以说就是有些人他虽然很挣钱，但是并不代表他就真的适合你，然后你是否有兴趣继续做这件事情也是不知道的，因此还是需要看自己的兴趣爱好了。
主要是行业没有说好不好的问题了，你只能说也许通过中国国策也好，还有经济什么的别的消炎药好，也许都卖这种东西刚刚起步，或者他在短期内根本发展不起来，这都是有可能，但是我们很难说一顿，好像他到底好不好这个手机，从职业平等观来讲，它没有一个可比性。这是锦龙发展上来讲，可以告诉他有发展的空间，有很大的利润空间，但是，能不能由你开发出来，这个问题有待，接下来我们通过时间来调整。
如何自己制作动画视频？
如何自己制作动画视频？受邀荣幸！谢谢信任。回答如下，算是对邀请的回敬！一、所用软件AE、PR、会声会影都可以。建议用PR，为什么实践之后就知道了。二、所用素材1、用PS、Flash制作动画2、网上下载动画3其它渠道获取动画三、引领操作1、打开AE、PR、会声会影都可以2、将动画导入轨道3、导入背景图片或加3D效果衬托动画【因动画画面比例难以满足视频画面比例】，然后动画之间加专场。
动画片是怎么制作而成的？
作者：城门妖怪链接：https://www.zhihu.com/question/31554729/answer/53411871来源：知乎著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。题主这个提问太大了，我就以做一个动画短片为例说一下大致流程和分工吧。1. 在开始做动画之前，当然要先解决剧本、人设、场景设定、分镜等等与技术无关的问题。
就像这样：2. 建模我是在美帝学的，中文名词用的可能不准确。Autodesk Maya是最通用的基本软件，建模时会用到其他的建模软件比如Mudbox，Zbrush等。我个人非常不喜欢建模这件事，但喜欢的人会疯狂的喜欢，没完没了的建模玩。以下是给建筑和物品的建模方式，从基本的几何体（立方体、圆柱等）开始，拉伸，截面，旋转，合成，加线建成模型。
模型要尽量保持简洁高效，不能有多余的点线面，不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。以下是常见的用于游戏的人物模型，在建模软件里完成之后人物身上有几百万几千万的面，要简化之后才能拿来做动画。3. Rigging （评论教我中文叫绑定）人物的模型一般就像上面一样的大字型，要动起来全靠Rigging。这个活非常技术。
首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮，在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度，然后发生了很多事之后（啥），就会变成下面这样动画师通过控制rig使人物动起来，想要rig出一个各个地方都能自由活动，又能让动画师好上手，又不会动不动崩坏文件的人物真是不容易啊。脸部的rig：4. 动画有了rig之后，人物就可以动起来了动画师一般会录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。
而且很多时候都是动画师自己演的：做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。我是传奇的一位动画师在做一段僵尸跳下楼梯的镜头时，因为需要先录下来真人参考，从楼梯上跳下来腿摔断了。超凡蜘蛛侠里面电光人的动作参考的是特效制作总监在水下拍的自己扭来扭去的动作。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。
每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。比方说观众可能不会注意到，在Big Hero 6里面，动画师为了体现go go（那个酷的不行的黑发女孩）耍酷的特点，她嚼口香糖的时候不是直接把它吹爆，而是吹出泡泡，放回嘴里，然后咬爆。这种细节的奇思妙想真让人佩服。
呃。。真的有人看吗？有人看我再写。快看我快看我！！—————————————7/2 更新—————————————————————5. 材质、灯光与渲染这三个方面是密不可分的，这个过程从建模之后就一直在进行。有了真实的材质画面才可信，有了灯光才有气氛和故事。3d的布光与电影布光有许多相似之处，除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外，灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。
调整材质的物理性质可以模拟出不同效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。材质的纹理通常用Photoshop做出来图片之后贴在模型上，做起来很复杂，这边就先不细说了。在真人电影里，材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。经过渲染才能看到灯光与材质的效果。渲染器有很多种，目前电影和动画经常使用的渲染器有Arnold和皮克斯开发的Renderman。
渲染是最费时间的最后步骤，动画制作中的所有人的努力都是为了节省渲染时间的同时达到最佳效果。Big Hero 6之所以得到这么壮观的效果是因为电影中的San Fransokyo中的全部建筑和车辆都是完整的模型，包括八万三千座大楼和二十一万盏街灯。他们为此开发了一个新的渲染器Hyperion，Hyperion对光的特殊计算方式才让渲染这种超大型场景成为可能。
在这之前，动画与电影中的远景都是通过Matte Painting 实现的，也就是画出来的2d画面，或者通过把2d画面投射在简单的3d物体上得到的“假像”。就像下面这样，前景是真实的建筑（在动画中前景是完整的3d模型），背景是Matte Painting. 6、合成Compositing合成是最后一步，也是非常重要的步骤，好的Compositer能化腐朽为神奇。
现在行业里一般使用Nuke做合成，把渲染出来的层面（对不起我实在词穷了）合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。7、剪辑经评论提醒，我少说了最后剪辑的步骤。我剪辑不是很专业，习惯用After Effects，评论说剪辑不应该用AE应该用非编软件像Premiere这种。剪辑就是把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头、字幕、职员名单。
这个步骤跟动画技术就没有很大关系啦，做电影剪辑的人也可以做这件事。电脑动画的大致制作过程就是这样，我省略了某些特效方面，比如毛发，水，烟雾等，请其他专业人士补全吧。以上提到的每个步骤都是一门专业，是耗时耗力，兼并艺术与技术的行业。如果你身边有人是做电脑动画或电影视效的，请爱护他们，在他们偶尔从洞穴里爬出来的时候请他们吃饭，因为他们不一定什么时候就猝死了（严肃脸）。
动画师与绑定师的区别是什么？
题主你好 我来回答你这个问题说到动画师和绑定师的区别是什么，那就得从三维动画的制作流程讲起了，三维动画中期制作是从模型开始的，当模型制作完成之后，就是绑定环节了，绑定环节的工作就是给这个角色模型加上骨骼，和蒙皮，然后在给骨骼加上控制器，这样这个角色就可以动起来了，每个关节处都可以弯曲，脸部绑定上表情控制器，这些都是绑定师的工作。
